Para Lenin, Tolstoi constituye una representación de las contradicciones de su tiempo. e El aspecto de la realidad que toma y critica Tolstoi es el del campesino ruso molesto con las contradicciones de su pasado y de su presente, invadido por los antagonismos de un capitalismo que iba ganando terreno en Rusia.
La cultura no es una escala, es un universo dinámico. A mayor cantidad de saberes, las posibilidades de apreciación se multiplican y se combinan infinitamente. Esa es la importancia de saber.
La abstracción es indispensable para el ser humano, pero hay otra cualidad, tal vez más innata al género humano, que la abstracción: la transformación.
Quienes rechazan irreflexivamente el arte contemporáneo, rechazan implícitamente el grado de abstracción que ha alcanzado el arte del siglo xxi. En realidad, muchas veces rechazamos lo nuevo solamente porque nos es incomprensible.
La propuesta teórica que fundamentó la creación de la Staatliches Bauhaus, busca, precisamente, eliminar el desconocimiento entre el autor y la obra artística, tanto en el intelectual que la diseña como en el trabajador que la produce.
Bansky no puede escapar a la máquina social que lo engendró: el capitalismo imperialista de las países que someten al mundo. Muy en el fondo, el suyo es el discurso político típico, mainstream, de las izquierdas imperialistas.
Vámonos patria a caminar fue el poema que presentó al mundo a Otto René Castillo como un poeta brillante y con una profunda sensibilidad social. El poema resume con claridad la historia contemporánea de Guatemala, aunque también de toda Centroamérica. Resalta, sobre todo, la historia de la clase trabajadora guatemalteca y de aquellos que han intentado liberarla.
Destruir las culturas nacionales es la consigna política que enarbola hoy el el discurso cultural de los países imperialistas. Es en el contexto de las candentes arenas de la lucha geopolítica actual, que hoy cobra fuerza el grito de destruir las culturas nacionales.
Saturnino Herrán es reconocido como precursor del indigenismo, corriente pictórica mexicana en la que se buscaba plasmar la cotidianidad, la historia y la cultura de los indígenas mexicanos, haciendo del arte un lugar de visibilidad para este sector.
Es cierto que, de una parte, el desarrollo natural de la sociedad y su tendencia inevitable a la comunicación global exigen siempre un cierto grado de homogeneidad. Pero hay también necesidades discutibles. Los procesos de homogeneización concebidos como medio para cumplir esos fines son ilegítimos, y más grave, son socialmente nocivos.
Este 2021 se cumplen 76 años de la derrota del nazismo por las fuerzas armadas de la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS). Podría esperarse que, al tratarse de un hecho histórico, la narración e interpretación de los sucesos fuese la misma; sin embargo, el paso del tiempo y las investigaciones históricas al respecto, han demostrado que existe más de un modo de concebir estos sucesos.
El pensamiento no debe ser letra muerta, sino que debe estar siempre vivo y ocupándose de los problemas de la actualidad y de los pueblos en particular. Esta parte del pensamiento de uno de los grandes filósofos de la antigua Grecia demuestra el carácter subversivo de la filosofía, de cuestionar de manera crítica incluso ahí donde pareciera que la verdad ya está descubierta.
El crecimiento explosivo de la digitalización cultural representa un desafío —si no una frontal amenaza— para los expertos que trabajan en el diseño de políticas culturales públicas en las que el Estado conserve su papel rector como regulador de una oferta cultural más educativa, más plural y más incluyente. En este sentido, resulta ingenuo decir que los recortes y ataques del sexenio actual representan un estancamiento para el sector cultural público; es más objetivo asumir que se trata de un franco retroceso.
La ausencia de planeación en los apoyos para el sector artístico se refleja también en la política que la “cuarta transformación” ha adoptado como bandera: la austeridad, que ha barrido con lo poco que se había alcanzado en los años anteriores. La destrucción de fideicomisos centrales para el fomento de la cultura mexicana demuestran que la lógica que sigue la SEP con su convocatoria es el resultado de la política efectiva de la “cuarta transformación”, en la que hay un recorte sistemático al presupuesto para cultura y en la que lo poco alcanzado se sacrifica en pro de la demagogia.
Rosario Castellanos fue una de las escritoras mexicanas más importantes del siglo XX. Sus novelas, poesías y ensayos nos dan una muestra de su capacidad creadora y de su importancia para la cultura de nuestro país. Dentro de sus trabajos nos ofrece uno que es producto de sus preocupaciones en la composición literaria: su ensayo "La novela mexicana contemporánea y su valor testimonial".
En 2020, la UNESCO estimó que, debido al cierre tras la emergencia sanitaria internacional, 13% de los museos en todo el mundo no sobreviviría al golpe económico. En México, mientras los museos sortean las consecuencias económicas de la pandemia, el gobierno ha preferido financiar “proyectos culturales” para taparle el ojo al macho, por ejemplo, la unificación de las cuatro secciones de Chapultepec bajo la dirección de Gabriel Orozco.
Josep Bartolí fue un dibujante y pintor nacido en Barcelona. Durante su vida tuvo una participación política muy activa. Bartolí fue más cercano al anarquismo que al comunismo, aún así, su labor dentro de la vida política fue abundante y siempre desde la posición de la clase oprimida.
La UNAM publicó recientemente su Encuesta Nacional sobre Hábitos y Consumo Cultural 2020. Los ataques presupuestales de la 4T contra las instituciones culturales cobran aquí su consecuencia fáctica: la cultura tendrá que esperar, por lo menos, a que termine el sexenio.
Las obras de Maria Edgeworth hacen referencia a un pasado nostálgico de Irlanda, debido en parte a su intento por revalorar la cultura de su pueblo frente a los ojos ingleses, aunque también lo hizo con la intención de mostrar que otras formas de vida para los irlandeses eran posibles.
Dentro de todo lo que los personajes de Guerra y Paz ven en la guerra, hay una cuestión que poco a poco coge fuerza y es la de quién dirige la historia. ¿Napoleón?, ¿el zar Alejandro?, ¿los nobles que participaban en la guerra?, ¿los generales que dirigían las tropas?
